Over Gianni Nanni – geboren in Florence, opgegroeid met Italiaanse en Internationale muziek
Gianni Nanni is geboren en opgegroeid in Florence, in het hart van Toscane.
Vanuit Delft brengt hij vandaag Italiaanse en internationale live muziek naar evenementen in Nederland, België en daarbuiten.
Zijn warme, diepe stem en zijn gitaar vormen de basis van zijn optredens.
Mijn verhaal: waarom ik zing
Geboren in Florence
Ik ben geboren in Florence, in het hart van de stad, aan de Via Borgo la Croce 2.
Mijn band met Florence begon dus letterlijk vanaf mijn geboorte.
Een van mijn vroegste herinneringen is verbonden met de grote overstroming van november 1966.
De overstroming van de Arno was zo hevig dat de voordeur van ons huis werd weggeslagen.
Wij woonden op de eerste verdieping en hadden daardoor gelukkig geen ernstige gevolgen,
maar ook bij ons thuis stond het water ongeveer twintig centimeter hoog.
De eerste kennismaking met zingen
Mijn liefde voor zingen ontstond enkele jaren later, in het Florence van de vroege jaren zeventig.
Mijn vader en mijn oom zongen in het koor van een parochie vlak bij ons huis, de parrochie van Sant’Ambrogio.
Ze namen mij vaak mee.
De koren waren niet alleen verbonden aan onze eigen kerk.
We bezochten kerken, abdijen en kathedralen in heel Toscane.
Als kind maakte ik daardoor al kennis met plaatsen vol geschiedenis, muziek en traditie.
Het moment waarop ik wilde zingen
Maar één herinnering staat nog altijd bijzonder helder in mijn geheugen.
Op een dag kwamen koren uit heel Toscane samen in de
Duomo di Santa Maria del Fiore in Florence.
Mijn oom hield mijn hand vast terwijl hij samen met honderden andere zangers uit volle borst meezong.
Ik voelde me piepklein in dat enorme schip.
Het machtige orgel begeleidde de honderden stemmen.
Ik wist toen nog vrijwel niets van muziek, maar ik voelde iets wat ik nooit meer ben kwijtgeraakt:
Een lied is meer dan de juiste noten
In de loop der jaren is mijn liefde voor muziek en zang gegroeid en volwassen geworden.
Voor mij betekent een lied zingen meer dan alleen de melodie en tekst correct uitvoeren.
Wanneer ik een nummer kies, wil ik het eerst echt leren kennen.
Ik zing het vaak, heel vaak. Door die herhaling wordt de melodie vertrouwd,
begrijp ik steeds beter waar het nummer om vraagt en kan ik het uiteindelijk op een natuurlijke manier zingen.
Pas wanneer een lied echt in mij zit, ontstaat de vrijheid om er mijn eigen interpretatie aan te geven.
Een lied eigen maken zonder het te veranderen
Een eigen interpretatie betekent voor mij niet dat ik een bekend lied moet veranderen
of de oorspronkelijke muziek moet loslaten. Integendeel:
ik wil juist respect houden voor het lied zoals het is geschreven.
Wat ik er wel aan toevoeg, ben ikzelf: mijn stem, mijn gevoel, mijn muzikale ervaring,
techniek en creativiteit. Ik zing een nummer met dezelfde liefde en betrokkenheid alsof het mijn eigen compositie is.
Zo wordt het lied niet van mij als componist, maar wel van mij als vertolker.
Maar er is nog iets dat voor mij heel belangrijk is:
de mensen die het lied kennen, moeten het samen met mij kunnen zingen.
Wanneer ik bijvoorbeeld een bekende Italiaanse klassieker zing,
wil ik niet dat mijn interpretatie zo ver van het origineel afwijkt dat het publiek het lied niet meer herkent.
Juist die herkenning zorgt ervoor dat mensen spontaan kunnen meezingen,
meezwaaien, glimlachen of een herinnering aan het lied krijgen.
Daarom zoek ik steeds naar de balans tussen trouw blijven aan het karakter van het originele lied
en er mijn eigen stem en persoonlijkheid aan geven.
Dat is voor mij het verschil tussen een lied correct uitvoeren
en een lied werkelijk interpreteren.
Mijn eigen muziek heeft mij gevormd
Het componeren van mijn eigen muziek heeft mij altijd geholpen om op deze manier naar muziek te kijken.
Door zelf muziek te schrijven en te componeren, heb ik geleerd om niet alleen naar een lied te kijken
als iets dat uitgevoerd moet worden, maar als iets dat je moet voelen, begrijpen en beleven.
Die ervaring neem ik ook mee in de muziek van andere artiesten.
Ik probeer een lied niet te forceren naar een bepaalde stijl,
maar het vanuit mezelf en op een natuurlijke manier te laten ontstaan.
Mijn interpretatie kan ook een verhaal vertellen
Italiaanse muziek is voor veel mensen niet alleen muziek.
Veel liederen hebben een geschiedenis, een bijzondere tekst, een bepaalde periode
of een verhaal achter de componist of uitvoerder.
Als iemand daar tijdens een optreden meer over wil weten,
vind ik het juist leuk om daar iets over te vertellen.
Als geboren Italiaan en liefhebber van Italiaanse muziek kan ik soms een lied ook
in zijn culturele of muzikale context plaatsen.
Zo wordt een optreden niet alleen een reeks liederen,
maar kan er ook een klein verhaal ontstaan rond de muziek.
Waarom ik mezelf begeleid op gitaar
Ook mijn gitaar speelt hierin een belangrijke rol.
Omdat ik mezelf live begeleid, ben ik niet gebonden aan een vaste backingtrack.
Ik heb de vrijheid om tempo, dynamiek, timing en frasering aan te passen
aan het moment, aan het lied en aan het publiek.
Daardoor ligt niet alles van tevoren vast.
Een uitvoering kan tijdens het optreden ademen en veranderen.
Juist die vrijheid maakt voor mij een liveoptreden echt live.
Italiaanse, Engelstalige en Spaanstalige muziek
Of het nu gaat om bekende Italiaanse liederen, Amerikaanse en Engelstalige nummers
of Spaanstalige muziek: ik wil ze niet simpelweg reproduceren.
Ik wil ieder nummer met liefde, techniek en creativiteit tot mijn eigen uitvoering maken.
Niet door de oorspronkelijke muziek te ontkennen,
maar door er mijn eigen gevoel en persoonlijkheid in te leggen.
En er moet vooral plezier in zitten.
Want als dat plezier en die oprechte betrokkenheid er niet zijn, gebeurt de magie niet.
Waarom ik mezelf artiest noem
Dat is voor mij uiteindelijk het verschil tussen een lied uitvoeren
en een lied als artiest interpreteren.
Een lied hoeft niet door mij geschreven te zijn om voor mij persoonlijk te worden.
Wanneer ik het zing, wil ik het beleven alsof het uit mijn eigen muzikale wereld komt.
Dat is de manier waarop ik muziek wil maken:
met mijn stem, mijn gitaar, mijn ervaring, mijn creativiteit
en vooral met liefde voor het lied.
Van kerkkoor naar gitaar
Op veertienjarige leeftijd ontdekte ik ook een andere kant van muziek.
De jongen die tijdens de diensten in de parochie gitaar speelde,
had altijd een groepje bewonderaarsters om zich heen.
Zijn uitstraling en charisma vond ik intrigerend.
Ik vroeg de priester of ik een gitaar mocht lenen.
Vanaf dat moment ben ik eigenlijk nooit meer gestopt met gitaar spelen.
De muziek die ik als kind in de kerken van Florence en Toscane hoorde,
bleef in mij aanwezig. Later kreeg de gitaar daar een belangrijke plaats naast.
Zo ontstond langzaam de combinatie die nog steeds de basis vormt van mijn optredens:
stem en gitaar.
Italiaanse muziek, mijn stem en mijn gitaar
Vandaag zing ik Italiaanse klassiekers, romantische liederen en bekende internationale nummers.
Mijn Italiaanse achtergrond is daarbij geen decorstuk:
het is onderdeel van wie ik ben en van de manier waarop ik muziek beleef.
Mijn warme, diepe stem is mijn muzikale handtekening.
Ik begeleid mezelf met gitaar en speel live, zonder backingtracks of karaoke.
Puur en eenvoudig, maar echt.
Vanuit Delft treed ik op bij bruiloften, diners, verjaardagen,
bedrijfsfeesten, privéfeesten en andere bijzondere gelegenheden in Nederland en België.
Wat mij als artiest kenmerkt
- Geboren in Florence:
mijn Italiaanse achtergrond vormt de basis van mijn muziek. - Stem en gitaar:
ik begeleid mezelf live met gitaar en zang. - Een warme, diepe stem:
mijn stem is mijn muzikale handtekening. - Persoonlijke interpretatie:
ik maak een lied mij eigen zonder het oorspronkelijke karakter uit het oog te verliezen. - Samen zingen:
ik wil dat mensen die een lied kennen het ook samen met mij kunnen beleven en meezingen. - Vrijheid tijdens het optreden:
zonder vaste backingtrack kan ik reageren op het moment, het lied en het publiek. - Italiaans én internationaal:
naast Italiaanse klassiekers zing ik ook bekende Spaanse en internationale songs.
Mijn muzikale ervaring vandaag
In de loop der jaren heb ik veel verschillende optredens verzorgd in Nederland,
België, Italië en daarbuiten.
Van intieme diners en huwelijksaanzoeken tot bruiloften en bedrijfsevenementen:
iedere gelegenheid vraagt om een andere muzikale sfeer.
Daarom vind ik het belangrijk om niet alleen liedjes te spelen,
maar ook te luisteren naar de gelegenheid en naar de mensen voor wie ik zing.
De passie die ooit ontstond in de kerken van Florence draag ik nog steeds met mij mee.
Dat is uiteindelijk waar muziek voor mij om draait:
iets voelen en dat gevoel met anderen delen.